Jon Davison es un artista de payasos, profesor, director, productor, investigador y músico con casi 40 años de experiencia en teatro, calle, circo y televisión.

Enseñó clown, improvisación y actuación en el Institut del Teatre de Barcelona desde 1996-2006, cuando se convirtió en cofundador de la Escola de Clown de Barcelona.

De 2007 a 2010 fue Creative Fellow financiado por la AHRC en la investigación de la formación de payasos / actores contemporáneos en la Escuela Central de Oratoria y Drama, donde obtuvo su doctorado en Práctica de actuación de payasos.

Es profesor de Clowning en la London Metropolitan University y fundador de la London Clown School. Es autor de dos libros, 'Clown Readings in Theatre Practice' y 'Clown Training, una guía práctica', que se han convertido en los principales libros de texto para estudiantes de clown en todo el mundo.

Es productor del programa de payasos mensual de larga duración 'Friday Flop' y actualmente se dedica a enseñar, dirigir y realizar payasos en línea. Dirige la London Clown School, que ofrece talleres de payasos con regularidad en el Reino Unido, así como visitas frecuentes en todo el mundo para enseñar a clown.

How to survive as a clown. This is what I've been doing all my adult life and I'm still doing it

I have spent my whole adult life (40+ years) exploring what clowning is, how it works, how to do it, how to learn it, what it means and what it is for.

I started performing by accident, and felt it had to be my vocation, without knowing why.

Then I started studying it, in order to understand how and the why what I was doing was clowning.

I started teaching it when I was a student, in order to try and work out how to do it better.

I started researching its history, in order to understand why many of the things I had been told about clowning were wrong, and didn’t work.

Today, I am still dedicated to exploring this paradoxical and ubiquitous artform which is so often denigrated as low yet so often has pretensions to wisdom. As one of my students recently suggested, clowns are anthropologists, we study humans.

My projects include:

Collaborate practical research with other clown performers and teachers worldwide
Large-scale performances aimed at the widest range of audiences
Solo clown acts
Directing, mentoring and tutoring clown artists
Teaching worldwide, in universities, drama schools, and all kinds of communities
Writing books about clowns and clowning, their history and variety across cultures

As I grew up and continue to live in a society and culture where everything is monetised, all this exploratory behaviour has come at a cost.

Sometimes I get paid to do it (teaching, mostly, and sometimes performing). Sometimes I don’t (research, most writing, some performing). On rare occasions, I’ve been paid to think about clowns and clowning (a three-year research fellowship at Central School of Speech and Drama).

At other times, the research happens under cover of teaching, which for me is always exploratory and asking the question ‘how do we do this thing called clowning?’ and never ‘ok, this is how you do it’. Many times, the cover is blown and the institution prefers to employ someone who will do the latter. But sometimes, I get lucky.

There have been times when money is tight, but then there is always the street. And again the same question: ‘how to do this thing called clowning … in the street?’

Sometimes, people and places are so kind as to offer their resources at little cost. The first instinct when someone gives you something cheap is to offer them more in return. And then the collaborations and the explorations blossom even more. But sometimes, people think that artists are a good source of hire income, whilst simultaneously expecting them to offer their experience cheaply, in the name of accessibility.

Maybe we can’t instantly transform our monetised societies into kinder places where everyone can get on with doing what they are good at in peace and with the security of having their basic needs met. Maybe we can’t suddenly make clowning sacred instead of precarious. But we can keep looking for better ways.

https://jondavison.blogspot.com/2023/12/how-to-survive-as-clown.html

“Estoy tratando de explicarle a mi novio por qué la organización de las clases de payaso funciona para mí. Pensé que era "porque no tengo asignaciones". Pero realmente lo hago. Creo que es porque no me siento juzgado ". (Rosemarijn Dumont, Care Clown, Bélgica)

"Jon nos invita a atravesar una puerta hacia la agilidad de nuestra imaginación. Sus ideas y ejercicios son simples, divertidos, caprichosos y funcionan con una profunda conciencia de momento a momento. Pero, por favor, mire a su alrededor otros milagros en línea, ya que no quiero éste para abarrotarse. (Peter Shub, Clown, Estados Unidos / Alemania)

"Fue un gran placer e inspiración unirme a la London Clown School en línea. Era liberador y vulnerable, arriesgado y poco arriesgado, tonto y lleno de aprendizaje. Realmente divertido ver a un gran maestro hacer lo suyo y ver a otros triunfar y fracasar con el mismo entusiasmo. Saqué mucho de ella como intérprete y también como persona privada de experiencias humanas interesantes y espontáneas por el aislamiento pandémico ". (Marya Bee, Performer and Creator, Canadá)

“¡La clase fue relajada, divertida y maravillosamente exploratoria! ¡Me encantó y he estado usando lo que he aprendido para seguir adelante con las payasadas en línea! " (Charlotte Gowdy, intérprete independiente, Reino Unido)

"Me encantó Clown School Online. Jon es un maestro muy alentador y perspicaz; siempre ve dónde tu trabajo es emocionante pero, lo que es más importante, cómo puedes llevarlo adelante. Aprendí mucho de él y del resto del grupo. Hubo un ¡Mezcla de piezas preparadas, tareas improvisadas y trabajo en grupo y en solitario que me mantuvo constantemente alerta! Descubrí que el formato en línea era realmente beneficioso para hacer que mis bromas fueran más claras, mejor escritas y mejor estructuradas ... sobre el material en lugar de solo la presencia en el escenario. Recomiendo encarecidamente las clases de Jon, ¡fueron una alegría absoluta!

¡Espero unirme a otro curso pronto! "

(Paloma Oakenfold, Intérprete, Reino Unido)

"Este curso ha sido de gran valor para mí porque no solo ha sido informativo, sino que me ha hecho sentir creativo y me ha conectado con un grupo diverso de personas en Lockdown. En este curso no solo aprendes del maestro que aprende de todos los demás en el curso y descubre más sobre tus propias aptitudes, actitudes, fortalezas y debilidades.Creo que cuanto más pones, más obtienes.

Los otros participantes aportan una gama de ideas muy diversa y culturalmente rica.

El hecho de que el curso sea digital en este momento tiene un valor agregado, ya que diseñar para Zoom requiere un uso mucho más considerado del marco, a veces la edición y el ritmo de movimiento parece de mayor importancia. La relación del payaso con la audiencia ha sido un gran desafío y un estímulo en todo momento.

Recomiendo encarecidamente este curso ".

(Ian Macnaughton, actor, Reino Unido)

Jugué mi primer pequeño solo y logré aplicar algunos de los ingredientes de tu método.

¡Fue divertido! ¡Y funcionó! Los comentarios que recibí:

• Parecías muy relajado en el escenario

• Siempre hubo risas

• ¡Fue tan estúpido!

•Muy divertido

• La audiencia siempre se sintió segura y reconocida.

Entonces, quería agradecerles y que su método produce algo placentero tanto para el intérprete como para la audiencia ". (Tobi Tambornino, Alemania)

“Gracias por el brillante curso. Fue maravilloso en todos los sentidos: un desafío personal sin ningún terror adjunto, la apertura de la mente, la conquista del miedo. Creo que todos deberían hacer un curso de payasos para entenderse mejor a sí mismos y a los demás. Y particularmente el tuyo ". (Dra. Dea Birkett, Ringmaster y líder de Circus250)

"¡Jon es un maestro brillante!" (Dani Tonks, Wild Play Lab, Londres)

"Jon es el mejor maestro que he tenido y yo soy una persona muy exigente. Es como la lluvia que cae suavemente sobre la tierra, humedece suavemente la hierba y anima a cada planta a crecer a su propio ritmo. Nunca juzga a las personas y da mucha libertad. Hace andamios y te encontrarás progresando y logrando más de lo que esperabas. La forma en que me inspiró definitivamente aumentó mi confianza en mí mismo y estimuló mi creatividad. Ahora me conozco mejor y me amo más. Por último, pero no menos importante, ¡toda la felicidad y la tontería que experimentarás en su curso de payasadas es la medicina para la vida! ¡Todos nos divertimos mucho! " (Jingxian Mei, Clown Foundation Course 2018)

"Cuando comiences un curso de payasos, no sabrás lo que descubrirás ... con Jon Davison, él lo hace completamente sobre tu viaje, te apoya y es un verdadero guía. Tiene ideas específicas y útiles, que comunica claramente, incluso más. , tiene una capacidad genuina para facilitar tu aprendizaje. La gente dice que es un maestro de payasos genio. Yo también digo esto, aunque solo he experimentado otros 8 maestros de payasos. No quiero dejar nunca la London Clown School ... por eso estoy tan feliz de seguir haciéndolo mal (esta es una broma de payaso malo)! "

(Justine Smith)

"Si puedes hacerlo y estabas pensando en ir, simplemente vete. Es increíble". (Día de Caitlin - Curso de payasos de Nottingham)

"muchas gracias por todas las risas y las experiencias hasta ahora ... es una clase maravillosa y estoy muy agradecido con usted y el grupo por la alegría de todo. Gracias por compartir sus magníficos dones y enseñanza"

(Mark Denham - estudiante de London Clown School)

"La clase de esta mañana en emojis ...
😶🤨🤥😭😅 💩 " (Avril Cummins - profesora de teatro de Johannesburgo)

“Una maestra que nunca se rindió y me enseñó a no tener miedo” (Fiona Keenan, estudiante del taller de Bristol)

"¡Qué taller tan ridículamente divertido e informativo!" (Nathalie Codsi, estudiante de payaso de Brighton)

"Gracias por un taller tan interesante. Me encantó cómo le quitaste el énfasis al payaso individual, lo que siempre me ha parecido una forma difícil de entrar. Fue fascinante ver cómo llegamos a muchos de los conceptos centrales de clown en una de una manera más intuitiva y sentida ".

(Rebecca Stevens MA Investigación sobre prácticas de desempeño, RCSSD)

" El taller fue fantástico, una de las mejores cosas que he hecho desde que llegué a Inglaterra ... ¡Definitivamente me estoy riendo mucho más y mucho más fuerte desde el taller!" (Dror Latan, estudiante de Circomedia)

“Muy divertido y una muy buena experiencia de aprendizaje” (Katherine Steer, estudiante de payaso de Brighton)

“Realmente disfruto su enfoque de enseñanza ... Sentí que me sentí bien en la sesión (ya que estaba un poco nervioso), pero hacia el final sentí que estábamos profundizando más. ¡Fue un buen gradiente! " (Jenny Haufek, artista y estudiante de payaso de Brighton)

"Algunos de los talleres más esclarecedores y agradables que he hecho (y soy adicto a las cosas)" (Jonathan Richardson, productor de House of Idiot Comedy Club y estudiante de London Clown School)

"Jon Davison es un gran maestro de payasos" (Lucy Hopkins, artista y creadora de teatro físico independiente)

"¡¡Ojalá estuviera en Londres para hacer esto, el hombre es un genio !!" (Klara Van Wyk, estudiante e intérprete de payasos, Sudáfrica)

“Fuente recomendada por el OED de información autorizada sobre terminología de payasadas” - Peter Gilliver (Editor asociado, Oxford English Dictionary)

“Despliega impecablemente el payaso que lleva dentro” (Reseña, Madrid)

“Absurdo” (ABC, Madrid)

"Una contribución muy necesaria al campo, discutiendo el clown histórico y contemporáneo en un volumen" (Lucy Amsden, reseña de "Clown Readings")

“Análisis fascinante e innovador ... El libro de Davison está marcado por una intensa inversión en su tema ... La riqueza de información y el amplio alcance del libro fomenta una mirada más detallada a una variedad de historias y prácticas de payasos. A menudo adoptando puntos de vista contrarios a otros payasos o teatrales y eruditos, Davison espera alterar las plumas ". (Dave Peterson, revisando "Lecturas de payasos")

" D avison no teme desafiar las suposiciones y contrarrestar los prejuicios. El resultado es un relato gratificantemente historizado y situado de una asombrosa variedad de ejemplos de payasadas, basados en la experiencia artística personal, que es invaluable tanto para estudiantes como para académicos. Clown tiene un alcance impresionantemente ambicioso, que va desde tontos de Shakespeare hasta payasos de hospital, desde Buster Keaton hasta el Koshari de Nuevo México ” (Barnaby King, reseña 'Clown Readings')

Biografía

Qué he hecho

Entrenamiento profesional

Escuelas

1992-1993 École Philippe Gaulier

1989 Curso básico de circo, Fool Time Circus School (Bristol)

Talleres de trabajo

2019-20 Kalarippayattu Indian Martial Arts, Londres

2016 Canción e improvisación yiddish - Polina Shepherd (Instituto de Música Judía, Londres)

2015 Flatfoot Dance - Alice Cade (Chats Palace, Londres)

2014 Trampolín - Caroline Quist (Phoenix Fitness Center, Londres)

2014 Parkour - Parkour Generations, Londres

2011-13 Escritura de guiones de comedia: Guy Meredith (City Lit, Londres)

Danza excéntrica 2010-15 - Barry Grantham

2010 Sword Dance (rapero y espada larga) - Hawksword, Londres

2008/2009 Técnica de movimiento de Andrey Drozhnin - Natalia Fedorova (MXAT)

2008 Michael Chekhov Technique - Lenard Petit (Michael Chekhov Acting Studio)

2008 La biomecánica de Meyerhold y el gesto psicológico de Chéjov - Sergey Ostrenko

2007-15 Clog Dance - Camden Clog (EFDSS)
Payaso 2006 - Moshe Cohen
2003 Improvisación - Ruth Zaporah
1993 Payaso - Théâtre de Complicité
1991 tonto - jonathan kay
1991 Tight Wire - Kate Verney
1990 Voz - Franki Armstrong
1989-91 Improvisación - Guy Dartnell
1989-90 Payaso - Franki Anderson
1989-90 Voz - Guy Dartnell
1989 Payaso - John Lee
1988-9 Tai Chi - Simon Biddlestone, Nottingham ICC
1988 Puppetry - Bob Wade
1987 Historia y práctica del teatro político - Nottingham CAC
1983 Mimo - Pete Holdway
1981-2 Karate - Universidad de Nottingham

Educación
2012-2018 Royal Central School of Speech and Drama - Doctorado en Actuación de payasos
2006 Universidad de Kent - Práctica de maestría como investigación (drama)
1981-85 Universidad de Nottingham - BA (Hons) en Estudios Franceses (2: 1)

Idiomas
Inglés (nativo), español (fluido), francés (fluido), catalán (fluido).

Actuación - Payaso / Teatro
2017-20 - Productor de Friday Flop, evento mensual en Rosmeary Branch Theatre, Londres

2014-15 - Creó y representó No es un caballo real con estupidez

2014 - Clown solo creado e interpretado ¿Se puede hacer una actuación de payaso a partir de un entrenamiento de payaso? en RCSSD

2011-13 - Creación / realización del espectáculo individual 21st Century Clown en CSSD, lugar de variedades y cabaret de Londres 2013-15 - Creación e interpretación del payaso en solitario The Self-Deconstruction of Clowning en RCSSD.
2012 - Intérprete con Festive Road, diseñando / interpretando Brewing Up, recorriendo festivales del sureste de Inglaterra.
2011-15 - Actuado con Camden Clog, varios festivales folclóricos en Gran Bretaña.
2011- Co-creado e interpretado con Sophie Page-Hall The Mermaid, espectáculo de trapecio / payaso, varios festivales en Reino Unido.
2010-13 - Creó y realizó una gira The Spaghetti Horse, coproducida por Stratford Circus.
2010 - Diseñado / realizado Clowning by Numbers en Battersea Arts Centre y varios cabarets, Londres.
2008-9 - ideó e interpretó Jontxu ... to be and Clown Phenomena, en lugares de Londres (Chisenhale Dance, Boogaloo, Festival of Emergent Art) y Edinburgh Fringe Festival (con Sideshow)
1993-2006 - Cofunda, con Clara Cenoz, Companyia d'Idiotes, Barcelona. Espectáculos hasta la fecha: Mamiydaddy; Bebè Dolent; Ou Xou; Payaso improvisado; Macbez; ¡Tzirk !; Hogar dulce hogar; ¡¡¡Mírame a los ojos!!!; No lo juegues de nuevo, Sam; De Kartró; Jonny D .; Payaso Klezmer. De gira por España, Reino Unido, Francia, Rusia, Polonia (Tàrrega; Festival Cos; Mercat de les Flors; Teatre Malic; El Canto de la Cabra; La Paloma; etc)
2000 - La Llave Perdida con Companyia Mousiké, Barcelona.
1998 - Variétés 98 con Jango Edwards, Teatre Goya, Barcelona.
1992 - Espectáculo de payasos experimental en solitario Ghosts, The Dance Centre, Bristol.
1991 - Espectáculo de payasos improvisados en solitario I Want To Be A Human Being, varios lugares, Bristol.
- Lunatic Agency, grupo de improvisación con Franki Anderson, Guy Dartnell, Bristol.
1987-8 - Cofundador del elenco de Thousands Theatre, compañía de payasos compuesta por dos personas, programas de escritura y giras por el Reino Unido: The Audition; Las cosas van terriblemente mal; Nunca caminarás solo; La historia de las páginas que faltan; Valores victorianos.
1987 - Dom Juan en Dom Juan de Molière, The Third Eye Centre, Glasgow.
1986 - Bobby Trot en Luke the Laborer, dir. Simon Shepherd, Nottm., Loughborough, Manchester.
- Cabarets con City Stage en The Old Vic, Nottm.
- Bocetos de Agit-Prop de The Workers Theatre Movement y The Actress's Franchise League, The PA Studio, Nottm.
- Sganarelle in Sganarelle de Molière, The New Theatre, Nottm.
- Miedo a caer de Mark Aldridge, The Midland Group, Nottm.
- Show de Music Hall, Yates 'y The Old Vic, Nottm.
1985 - Varios papeles en Blood Relations de Carol Churchill, con City Stage, Nottm.PA Studio.
- Otros experimentos, con City Stage, The New Theatre, Nottm.
- Revue Show, The New Theatre, Nottm.
1984 - Greeneyes en Deathwatch de Jean Genet, Nottingham Playhouse.
- Matthew en The Threepenny Opera de Brecht, dir. Simon Shepherd, Yates ', Nottm.
- Revue Shows con QYT, recorriendo Inglaterra y Gales.
1983 - L'Idiote en Les Mouches de Sartre, The Performing Arts Studio, Nottm.
- La última cinta de Krapp de Beckett, dir. Jem Carden, The New Theatre, Nottm.
- Espectáculos de revistas y teatro callejero con QYT, Nottm., Darlington, Coventry.
- Mimo con Le Théâtre Jeune de Narbonne, gira por Languedoc.
1982 - Marqués de Sade en Marat / Sade de Peter Weiss, dir. Jem Carden, The New Theatre, Nottm.
- Revue Show, bares turísticos, Nottingham.

Cine / TV / Comerciales / Radio
2003 - Presentadora del largometraje documental Asia en Casa, de Leo de Armas.
2003 - Presidente del panel de comedia talent show serie 4 i acció…, TVE2, España.
2001-5 - Funciones principales en comerciales para: Renault Kangoo; Turismo Canarias; Vivatours; TVE1; Agua de Veri; Karstadt; Nokia; Cerveza Damm; Michelob, Rianxeira; Helios; Vodafone; Williams; Polaris; Port Aventura.
2001 - Apareció como Clown en el largometraje El Zoo d'en Pitus.
1992 - Fool (papel principal) en el cortometraje No Man's Land de S. Dewey.
1984 - Escribió y presentó series sobre pop británico, Radio Narbona, Francia.
1982 - John (papel principal) en el cortometraje The House de Simon Brown.

Video Arte
2003-5 - Realización de un largometraje documental sobre entrenamiento de payasos, Play y Play Portraits. Barcelona.

Director
2020 - Krista Komondor, Twitch

2019 - Director de payasos de Mathilda and the Orange Balloon, DH Ensemble, Londres

2017-20 - Viernes Flop con Citizens of Nowhere

2014-15 - No es un caballo de verdad con estupidez

2010-13 - El caballo de espagueti con Sclowns.
2005 - Tío Vanya por Chéjov, Institut del Teatre de Barcelona.
2004 - Belle-ile-en-mer, de la compañía de payasos Compañía In Serius, en Can Felipa, Barcelona.
2003 - Mossegades, de Companyia Mousiké, en L'Atelier, Barcelona.
2001 - Molt Trist, de la compañía de payasos Companyia Sense P, en el Teatre Malic, Barcelona.
2001 - La duquesa de Malfi de Webster, en el Col.legi del Teatre, Barcelona.
1999-2000 - Obra, improvisación experimental, en La Caldera, Barcelona.
1993-2006 - Con Clara Cenoz, todas las producciones de Companyia d'Idiotes, Barcelona.
1993 - Pétards Mouillés, compañía de payasos, Londres.
1991 - Jo de Waal, cantante experimental, Bristol.
1990 - Town In The Dumps, espectáculo de máscaras de Nothing Personal Theatre Company, Bristol.
1985-6 - Todas las producciones de Cast of Thousands Theatre, Nottm.
1982-4 - Varias revistas, bocetos, etc.
1982 - Les mouches de Sartre, PA Studio, Nottm.
1982-2006 - Numerosas piezas cortas y números individuales de varios intérpretes.

Director de escena
1992 - Teatro Colaborativo 3D, compañía de danza y circo, Bristol.
1991 - Espectáculo en tiendas de campaña por Fool Time Circus School, Bristol.

Asistente de dirección de casting
2002- Ayudante de Itziar Hernandez, Barcelona.
-Asistente de Carol Piera, Barcelona.

Músico
Instrumentos: acordeón, piano, piano infantil, banjo, violín, clarinete.
Estilos: Klezmer, Folk (británico, irlandés, americano, rumano, búlgaro), Clásico, Ragtime / Early Jazz.
Lectura a primera vista: nivel alto.

2019-21 - Co-fundador y acordeonista con Rhythm of the Floor, dúo folclórico escocés / canadiense, Londres
2017-18 - Acordeonista y cofundador de la banda Popurri klezmer, Londres.

1986-2015 - Músico callejero tocando acordeón y piano infantil, Reino Unido y Europa.
2004-2006 - Cofundador de Hop !, Clown-Klezmer band, Barcelona.
2004 - Arreglo e interpretado, con Ciuri-Ciuri, música para el espectáculo Una Gitana en Barcelona, de Maria Stoyanova, en La Nave J.
1997-2003 - Co-fundó Orkestina, banda judía / gitana, Barcelona, editando 3 CD's: Soul of Europe; Gitano judío; Transilvania Express.
1990 - Miembro de Mere Mortals, ideando e interpretando música para Fen por Carol Churchill, Hope Centre, Bristol.
1987-93 - Acordeonista con Wholesome Fish, banda celta-cajún, Nottm., Gira por el Reino Unido, Irlanda, Alemania, Checoslovaquia, Hungría y Rumania.

Enseñando
2014-21 - Fundador de London Clown School

2018-21 - Módulo de payasos, BA en teatro y práctica escénica, Universidad Metropolitana de Londres

2020 - Facilitador del taller de payasos en línea, National Youth Theatre (Reino Unido)

2020 - Facilitador del taller de payasos, Cirkobalkana, Belgrado, Serbia

2019 - Facilitador del taller de payasos, Festival de payasos de Calgary, Canadá

2018-20 - Facilitador del taller de payasos, The Open Space, Bruselas, Bélgica

2018 - Facilitador del taller de payasos, Festival de payasos de Montreal, Montreal

2018 - Facilitador del taller de payasos, Festival de teatro de payasos de Nueva York, Nueva York

2018 - Facilitador del taller de payasos, V&A Museum, Londres

2018-19 - Profesor invitado en Clowning en Stellenbosch University (Sudáfrica) (módulos de BA en Teatro Físico y Aplicado)

2018 - Impartió talleres de payasos en Johannesburgo (Academia Africana de Cine y Drama), Soweto (Teatro Juvenil Ngizwe) y Ciudad del Cabo (Payasos sin Fronteras, Teatro Magnet) (Sudáfrica)

2017-18 - Co-supervisor y profesor de doctorado, Universidad de Stellenbosch, Sudáfrica

2016-18 - Enseñó payaso a nivel internacional: Perú, Sudáfrica, Bélgica

2006-13 - Codirector de Estudios, Escola de Clown de Barcelona.
2007-19 - Profesor invitado en Clown, CSSD, Universidad de Londres. Enseñó payaso en cursos de pregrado y (BA Drama, Teatro Aplicado y Educación, BA Práctica Teatral, BA Actuación) cursos de posgrado (MA Actuación Clásica, MA Actuación para la Pantalla, MA Entrenamiento y Coaching de Actores, MA en Teatro Aplicado, MA en Estudios de Teatro Medios escénicos y de difusión).
2007-10 - Becario de investigación creativa en CSSD, Universidad de Londres.
1996-2006 - Enseñanza de payaso, improvisación, teatro y actor en el Institut del Teatre de
Barcelona.
2000-2 - Doctorado en Interpretación con ITDansa, compañía de danza de posgrado, Institut del Teatre.
1997 - Co-enseñó Clown con Jango Edwards en El Mercat de les Flors, Barcelona; y Festival de los locos, Loèche-les-Bains, Suiza.
1995-2005 - Talleres de Clown, Play y Impro y cursos de año completo en numerosas escuelas de teatro de Barcelona (Col.legi del Teatre, El Timbal, Co & Co, etc.)
1992 - Fundó The Experimental Clown Group, Bristol, dedicado a la investigación de payasos y juegos.
1987-8 - Con Cast of Thousands Theatre, numerosos talleres en universidades, escuelas, centros comunitarios y juveniles, incluidas residencias en Long Eaton School y Ollerton Dukeries.
1987 - Proyectos antirracismo de Theatre in Education con Strange Fruit Theatre, Nottm.
1984-6 - Talleres sobre Clown, Brecht y Shakespeare, con City Stage, Nottm.
1984-5 - Talleres de teatro en centros comunitarios, Derry.
1983 - Talleres de mimo, Languedoc, Francia.

Publicación
Publicaciones

2021 Clowning Workbook (de próxima publicación) (Methuen)

Entrenamiento de payasos 2015 (Basingstoke: Palgrave Macmillan)

2013 Clown: Lecturas en la práctica teatral (Basingstoke: Palgrave Macmillan)

2009 “Prótesis y amputaciones de payasos” en Performance Research Vol. 14, No 4 'Trasplantes'

Papeles de conferencia

2018 'Pensadores de nuestro tiempo - Charlie Chaplin', British Academy, Londres

2018 'Una breve historia de la moda de los payasos: uso de evidencia material de vestuario para la investigación', Circo y más allá: repensar la historia del entretenimiento popular, Universidad de Sheffield

2017 'Fracaso exitoso', TEDx RCSSD.

2017 'Clown Politics', Clowns and Power Symposium, London International Mime Festival, Jacksons Lane

2015 “Documenting Clown Training”, Simposio de comedia, Universidad de Salford / BBC

2015 "¿Cuál es el valor de la formación de payasos?" Investigación de rendimiento de intersecciones, RCSSD

2014 "Clown History Today", TaPRA Royal Holloway University

2014 “La puesta en escena de la espontaneidad”, Coloquio de investigación de desempeño, RCSSD

2013 "Cómo ser un payaso", TaPRA, Universidad de Glasgow

2013 “Historicising Contemporary Clown”, Coloquio de Investigación de Performance, CSSD

2010 "Clown Training Today", TaPRA, Universidad de Glamorgan

2010 "Entrenamiento de payasos", Documentación de prácticas, CSSD

2009 "Una enciclopedia de payasos", Festival de, CSSD

2009 "La Dramaturgia del Payaso", Festival Of, CSSD

2008 “La práctica del fracaso”, Festival de artes emergentes, CSSD

2008 “La Fenomenología del Payaso”, Festival de Artes Emergentes, CSSD.